a língua sobre a pele        o arrepio
os teus dedos nas escadas do meu corpo

as lâminas do amor      o fogo      a espuma
a transbordar de ti na tua fuga

a palavra mordida entre lençóis
as cinzas de outro lume à cabeceira

da mesma esquina sempre o mesmo olhar:
nada do que era teu vou devolver
envio amelia pais

os teus dedos nas escadas do meu corpo

as lâminas do amor      o fogo      a espuma
a transbordar de ti na tua fuga

a palavra mordida entre lençóis
as cinzas de outro lume à cabeceira

da mesma esquina sempre o mesmo olhar:
nada do que era teu vou devolver

envio amelia pais

HAMACANDO DESEOS

Quisiera medir con mi mirada

El camino que resta

Para que mis pasos

Impriman sus huellas,

También contar las gotas de lluvia

Que caerán en mi cántaro

Con la parcimonia

Que tiene el dueño del tiempo,

Vislumbrar el límite rojo

O negro o verde arboleda

Que se alzará cual muralla

En el momento preciso.

No sé por qué, pero quisiera

Como un modo de preparar mi alma

Para ser otra forma

En el infinito.

Compuesto en Paris en Octubre del 2001, este largo poema de 19 trozos poéticos, pretende exponer la tristísima situación que sufren los indios mapuches aborígenes de Chile, que son objeto de atropellos, maltratos y despojos
incluso hoy en el 2008. Los indios se han organizado en comunidades para reclamar los presidios, huelgas de hambre y muertes que continúan bajo la presidencia Bachelet tanto o mejor que bajo el tirano Pinochet. Durante mi estadía en Chile en el 2007, pude constatar que las cosas empeoran y en
Enero del 2008, un estudiante universitario mapuche ha sido asesinado por bala
en un enfrentamiento con Carabineros. En este poema he utilizado palabras de la lengua mapuche (mapudungún). Los términos se siguen de un número que permite referirse a un glosario que sigue inmediatamente cada poesía. Todos los poemas serán publicados en su versión bilingüe español-francés
realizada por la autora.


© AMPARO MAPUCHE. (Defensoría de los indios
de Chile). Largo Poema en un Preámbulo, 14 Reclamos y cuatro Cuitas).

I.

El preámbulo.

Riberas de romances
bercían al Sena.
Un vals de museta arrullaba
a los gigantes tras los sicomoros.
Y en las brisas desnudas se abrían,
para Notre-Dame, los amores.

Iba yo por ahí, liento y absorta
cuando al lirio de Peteroa (1) vi
cabalgando por los meridianos
apuntando la nueva desgracia
de ARAUKO.(2)


GLOSARIO:
(1): "el lirio de Peteroa", imágen poética que utilizo
para referirme a LAUTARO, héroe mapuche, estratega y jefe de guerra contra
los
conquistadores españoles, quién murió combatiendo al invasor en Peteroa el 1° de Abril de 1557. Su cabeza fue clavada en una picota y exhibida durante muchos días en la Plaza de Santiago.
(2): "Arauko": La ortografía española es Arauco. Dos significados: 1. Ciudad situada al sur de Chile. 2. La totalidad de los indios de Chile. Este significado se basa en el error de los primeros historiadores de Chile, quienes llamaron "araucanos" a todos los pueblos indígenas que vivían entre el río Choapa y Chiloé pensando que se trataba de una sola nación por hablar la misma lenguaque llamaron "araucano" o "lengua general de Chile". El verdadero nombre de este idioma es "mapudungún".

Esta poesía es el N°2 del Amparo Mapuche. La imágen muestra un aspecto de la manifestación en favor de la libertad de los presos políticos mapuche, frente al Palacio de la Moneda, sede del Gobierno
de Chile en Santiago. En el primer plano, un hombre lleva un cintillo o vincha.
II.

íVUELVE
LAUTARO! (Invocación).

(Primer Reclamo).


Resuena el eco de huascas, hondas y witrahues (3).
Tu ira estremece las contiendas
Que galopan ardientes pica en ristre
Hacia
las plazas en llamas.

¡Vuelve
Lautaro, vuelve!

Nuevos
abusos nos agobian.

La red del Universo recoge
en la
tormenta del nuevo espoliamiento
los
gemidos,
esta queja azul, náufraga y huérfana.

Asedian los
conas (4),
chasquea
el rebenque.

Los
corceles boreales exhuman
la
espiral india del Sol.

El
racismo y la injusticia reina.
_________

GLOSARIO:
(3): WITRAHUE, WITRAWE, boleadoras indias. Los mapuche han
recomenzado su fabricación para defenderse de los ataques de Carabineros del
gobierno actual (2001).
(4): CONA, CONAS (pl), hombres
jóvenes, mocetones guerreros.

Otro Bolívar para la nueva república.

Por Harold Alvarado Tenorio

Todavía se cree que la más auténtica iconografía bolivariana son los retratos del natural confeccionados entre 1819 y 1830, año de su muerte, donde el Libertador aparece de pie o medio cuerpo, con una espada, tres condecoraciones y la hebilla con sus iniciales. Autores de esas efigies fueron, entre otros,  J. M. Espinosa, P. J.  Figueroa, F. D. Roulin, A. Meucci, J. Gil de Castro y P.Tenerani, cuyo bronce aún preside la Plaza de Bolívar. Un Bolívar a imagen y semejanza de los idearios políticos de finales del siglo XIX, dignos de las perversas y mezquinas conciencias de Núñez y Caro, cuyo eco aparece en los panegíricos de Montalvo, García Calderón,  Blanco Fombona o Guillermo Valencia, un arquetipo del héroe con talante de Julio César o Napoleón, superior a Washington y San Martín y que sólo la violencia política desatada tras la muerte del negro Jorge Eliecer Gaitán y los temores de la oligarquía que destruyó la historia y la lengua con el Frente Nacional, nos permite ver, hoy, al otro Bolívar de carne y hueso –el casi cierto-- que ya había retratado también Espinosa después del atentado septembrino y que García Márquez dejó para siempre en El general en su laberinto, la novela más bella y humana que haya escrito.  

A una miniatura en acuarela sobre marfil de José María Espinosa [Bogotá, 1796-1883] debemos la imagen oficial y alegórica del Libertador. Fue este gran pintor colombiano quien más hizo retratos del natural del padre la patria. Tenerani usó de esa imagen de brazos cruzados, mirada y desilusión en los labios para la manufactura de la estatua de marras. Dice Espinosa que la hizo antes del atentado de Setiembre de 1828, tras ocho días de visitas y apenas cuatro horas de trabajo por causa de las múltiples ocupaciones del Libertador, marfil del cual hizo una copia que conservó y de la cual hizo otras muchas, una de ellas, de cuerpo entero, que el General Tomás Cipriano de Mosquera recomendó al Congreso, donde está todavía, y por la cual el pueblo de Colombia pagó Mil Pesos de entonces.

A pesar de que desde 1821 Santander llamará la colonial Plaza Mayor, Plaza de la Constitución, en 1846, tres lustros después de la muerte del Libertador y ya disipado el odio contra el héroe, se inició el culto oficial a su memoria colocando, en el mismo lugar donde había estado siempre la picota, una efigie hecha en Italia por el orfebre Pietro Tenerani, conocido entonces por sus piezas neoclásicas y porque había pasado por estas tierras camino de Brasil donde se desempeñó como maestro durante el Imperio de don Pedro II. El encargo fue hecho y pagado por José Ignacio París, a la sazón propietario de la casa de Fucha, última que habitara Bolívar antes de su postrer destierro. Desde entonces el pueblo llama el lugar Plaza de Bolívar, a pesar de las reservas y oposiciones de los santanderistas. El 20 de Julio de 1881, bajo la presidencia de Rafael Núñez, el conjunto escultórico fue rodeado con una verja traída de Europa, que protegía un patio inglés, y una turba enfurecida destruyó en 1919.

La estatua, apenas algo mayor de tamaño que el natural, muestra a Bolívar como militar y lleva, sin que sepamos por qué, una medalla de Washington al pecho. Tiene la cabeza descubierta y viste un suntuoso manto, botas altas, de caballería, mientras sostiene una espada en su mano derecha y la izquierda empuña un papel a medio enrollar. Ni la postura, ni el traje, con una capa que es pallio griego, se corresponden con los retratos conocidos y es obra de la imaginería de un necesitado escultor italiano, afecto a los monumentos romanos del imperio y cuya fama reposa en efigies sagradas de las iglesias de San Juan Letrán y Santa María, y a la cual van, como anillo al dedo, las frases que el Libertador escribiera desde Cuzco, en 1825, al guayaquileño José Joaquín Olmedo para rechazar su falso Canto a Junín, donde pretendía celebrarle:

Todos los calores de la zona tórrida, todos los fuegos de Junín y Ayacucho, todos los rayos del Padre de Manco Cápac, no han producido jamás una inflamación más intensa en la mente de un mortal. Usted dispara donde no se ha disparado un tiro; usted abraza la tierra con las ascuas del eje y de las ruedas de un carro de Aquiles, que no rodó jamás en Junín; usted se hace dueño de todos los personajes: de mí forma un Júpiter; de Córdoba, un Aquiles; de Necochea, un Patroclo y un Ayax; de Miller, un Diomedes; y de Lara, un Ulises. Todos tenemos nuestra sombra divina y heroica, que nos cubre con sus alas de protección como ángeles guardianes. Usted nos hace a su modo poético y fantástico, y, para continuar en el país de la poesía la ficción de la fábula, usted nos eleva con su deidad mentirosa, como el águila de Júpiter levantó a los cielos a la tor­tuga para dejarla caer sobre una roca que le rompiese sus miembros rastreros; usted, pues, nos ha sublimado tanto que nos ha precipitado al abismo de la nada, cubriendo con una inmensidad de luces el pálido resplandor de nuestras opacas virtudes.

Como puede deducirse, Bolívar, fue otro. Fue pequeño, huesudo y pálido, tenía sangre de negros y facciones de zambo, patillas y bigotes de mulato y en muy raras ocasiones vestía el traje de los militares europeos y menos el napoleónico. Quienes le conocieron [Hippisley, Proctor, Perú de la Croix] le retratan la mas de las veces con los largos cabellos atados a una cinta, pañuelos de colores alrededor de su cuello, casacas militares, pantalones azules de paño tosco, botas con espuelas o alpargatas, corbatas negras, chalecos blancos, levitas,  con sombreros de paja, como aparece en uno de los magistrales retratos que hiciera del Libertador el mismo Espinosa meses antes de su muerte. E incluso, como le vio en los campos de batalla un Oficial de la Legión Británica, empuñando una lanza con una banderola negra y unos huesos en corva con la divisa: Libertad o Muerte.

Entonces, si como todo parece indicarlo, una nueva república puede deparar el futuro a los colombianos, es nuestro deber dar a las generaciones venideras una imagen del héroe que se corresponda al menos con ciertas verdades, de su existencia y efigie, que den testimonio del hombre que fue. Porque quien conozca un poco de la historia del Libertador sabe que no fue sino un sabio empujado a la guerra y el más bello modelo de humanidad que pudo depararnos la crueldad de la especie. Bolívar merece otra imagen, como la que nos ofrece la novela del García Márquez, la de un ser de carne y hueso, como nosotros mismos. Como las víctimas de esta prolongada guerra que hoy vivimos y de la cual ha sido ese Bolívar que pisa la Plaza de Bolívar el símbolo.

Porque el Bolívar que deseamos para nuestras descendencias debe ser aquel que con estas frases memorables exigió en Angostura en 1819, la libertad para quienes no la tenían:

Yo abandono a vuestra soberana decisión la reforma o la revocación de todos mis Estatutos y Decretos; pero yo imploro la confirmación de la Libertad absoluta de los Esclavos, como imploraría mi vida y la vida de la República.

El vuelo de la mariposa

... Para mi querida tía Mª de los Ángeles y para todas sus encantadoras compañeras...

Capítulo único

DEL CREPÚSCULO AL OCASO

... Amanece lentamente en el valle y las sombras nocturnas huyen acosadas por los primeros rayos de sol. El canto de los pájaros se funde en melodía improvisada con el sonido del viento que, ajeno a su gran poder erosivo, juguetea alegremente con las sumisas copas de los pinos y eucaliptos que alfombran desordenadamente todo el paraje, creciendo en asimétrica armonía; mientras, multitud de insectos revolotean entre los matorrales, acompañando con el zumbido de sus aleteos al espontáneo y lejano ladrido de Sansón: el perro labrador de Gonzalo, que todas las mañanas espera impaciente a que su dueño le abra la puerta de la calle para dar su cotidiano y tan preciado paseo matinal; por supuesto, con el clásico pretexto lógico de hacer sus necesidades.

... Revoloteando en antiestética coreografía, una preciosa mariposa luce su bella policromía, mientras atraviesa el jardín de Jacinta: donde las rozas, los claveles y las gardenias bailan ahora batidas por una suave brisa. Uno de los dos jóvenes hermanos Fernández, precisamente el más pequeño, de cinco años de edad, se ha distraído mirándola y su hermano mayor a tenido que tirar de él por el brazo, para que no se quedara atrás rezagado: se dirigen a la escuela, con sus pesadas mochilas cargadas de libros colgadas a la espalda; y probablemente, como siempre, llegarán con retraso.

... Al doblar la esquina de la farmacia, los dos niños se han cruzado casualmente con Sansón que, por perseguir maliciosamente a un gato callejero, hoy ha realizado una variante en su recorrido habitual, acabando frente a la puerta de la tienda de ultramarinos de Víctor: el cual le ha dado refugio al felino en su establecimiento y lo está acariciando en estos momentos, mientras el animal ronronea complacido, recostado cómodamente sobre el mostrador.

... La mirada del gato se pierde ahora en Alicia, la simpática costurera vecina de Víctor; que a pesar de sus noventa y dos años de edad se mueve con increíble agilidad y soltura, mientras abandona el negocio de su vecino, transportando varias bolsas de plástico blanco que lleva repletas de comestibles: esa misma tarde recibirá la visita de sus hijos y sus nietos, a los cuales ha invitado a merendar. El gato aprovecha para salir camuflado detrás de la anciana y, tras comprobar que Sansón ya se ha marchado, continúa su silencioso recorrido bajo los vehículos estacionados en la avenida principal.

... Ahora el sol domina el cielo marcando el medio día, tímidamente escoltado por algunas pequeñas nubes. Sansón ya ha regresado a su casa y duerme plácidamente la siesta, acostado a los pies de su amo. Los hermanos Fernández también han culminado su jornada escolar y retornan perezosamente a su hogar; pero, como de costumbre, dando un premeditado rodeo para pasar por el parque, donde disfrutan enormemente balanceándose en los columpios o descendiendo incansablemente por el tobogán. Posiblemente, el gato amigo de Víctor también estará durmiendo por ahí: escondido en alguno de sus sitios preferidos, como el tejado del taller de Felipe, o en el interior del camión averiado de Javier.

... El día prosigue con su ritmo de costumbre y los nietos de Alicia ya están terminando de merendar. La mujer es inmensamente feliz con las visitas de sus familiares, pero comprensiblemente suele acabar extenuada. Aunque, afortunada o desafortunadamente, ellos nunca vienen a verla más de una vez al mes. El tañido de las campanas de la iglesia próxima les recuerda a todos que ya son las seis de la tarde. Las nubes están acorralando al sol progresivamente, acelerando el atardecer. Pronto caerá la noche nuevamente en el valle y habrá pasado un día más.

ETERNO ENIGMA

Tiempo que abarcas / todo / y nada.

Que ocultas y evidencias / al Dios infinito.

Que haces visible lo invisible

con el paso del tiempo.

Tiempo que mueres

en el instante preciso / de tu medida,

de acumulados minutos, siglos

que no descansan jamás.

Eterno noviazgo

de Tanatos y Eros coqueteando,

devorándose /

mutuamente.

“Coitus“ Ergo sum;

no lo Descartes.

Pero todo a su tiempo…

¿Qué es la muerte, entonces,

sino el dolor de un “hasta luego”?

¿Y un retoñar cualquiera / el bautizo de la vida?

Inmóvil contemplo los cambios;

marcado soy al mirarlos.

¿Por qué, entonces, oculta su rostro

la eternidad /

cuando me veo en su espejo?

Pierdo el tiempo

haciendo este poema.

Inútil obsesión / de atrapar el concepto

y el concepto me atrapa.

La luz es restaurada

en el instante que lo decreto,

a 365,000 / kilómetros de nada.

Alfa y omega de la herejía,

barro ancestral

que se endurece y agrieta

al contacto de mi mano.

Relativo, sediento de vida,

recurro a Einstein,

quien me revela / que los astros flotan

en líquido universo;

que dejan a su paso

estelas en el firmamento,

que se eclipsan /

y alargan su sombra.

La palabra me limita.

Los contornos de la imagen

no definen la verdad.

¡Exijo, pues, una reparación!:

¡Fui estafado / por la cárcel de las horas!

Agua, luz, calor:

¿Por qué tanto dolor?

Eterno enigma de lo eterno.

Tengo la edad de mis angustias.

En mi olvido existencial,

recupero el asombro.

Reconozco, recuerdo

que dos mas dos son cuatro

en el éter de lo abstracto.

Se mezclan los idiomas / en esta Babel

que prologó mi existencia.

¿El epílogo?

Lo dejó a la intemperie

de mis dudas y mi suerte…

"No hay la menor duda en las certezas de Elsa Tió. Es efectivamente una pastora que cuida las palabras verdaderas. Es la lluvia alerta ante la sequía. Sus imágenes son alborotadas y nos alborota. Lo abstracto lo hace cálido, la exuberancia tiene en sus juegos de imágenes un guiño espiritual. Su voz está tan cerca de la naturaleza que el espectáculo de árboles, flores, ríos, vientos cargados de sal, son ella misma. Es espaciosamente íntima. Alguna vez Janis Joplin le cantó al amado un tema de Carol King: "You make me feel like a natural woman". No sabían lo que iba a ser esta actitud en el mismísimo Caribe. Elsa Tió nos cuida y nos agita, de manera frontal, con un aliento que le viene de la alegría, de la defensa apasionada de la justicia y su lengua, a las que ama tanto como al amor mítico y al amado real. Se conoce bien: se sabe efímera y eterna. Tiene el gusto de decir, de decir bien, no se arredra ante las palabras: va con ella, incluso corre un poco más adelante. Poesía que te deja con ganas. Ganas de actuar. De amar así, de ser amado de esa manera. De tener el corazón puesto en medio de la gente. Elsa Tió: única y plural. Nuestra. Palabras sin Escolta. ¡Qué libro!"

Palabras sin escolta

Colección Los Conjurados

Común Presencia Editores

2007, Bogotá, Colombia

tomado de

POESÍA ARGENTINA EN INGLÉS, 2004

20 poetas 20

El jueves, 6 de mayo de 2004, se presentó en Londres la antología de poesía argentina, “Twenty Poets from Argentina – Poetry of the Nineties”, que ha editado el sello Redbeck, de Bradford, Inglaterra. La presentación tuvo lugar